자연(自然)을 통한 내적 자아(自我)의 재발견

작가를 보면 소나무가 생각난다. 늘 한결같은 모습도 그렇고 우직하리 만큼 하나의 주제에 대해 지속적으로 탐구해 나아가는 그의 변함없는 모습이 또한 그렇다. 이번 전시에서 이충형은 주로 소나무를 소재로 한 작품들을 선보이게 된다. 예전에 그가 끊임없이 탐구해왔던 산(山)의 모습들 대신에 소나무가 들어선 것이다. 그렇다고해서 작업에 있어 그의 본래적인 의도나 목적이 변화를 보이고 있다는 것을 의미하는 것은 아니다. 그의 소나무 시리즈는 이전 작업들과 연계선상에서 일관된 체계성을 가지고 있고, 단지 변화가 있다면 이전 작업들에서 보이던 추상적인 화면보다는 좀더 구체적으로 드러난 형상성과 내재된 깊이이 여운이화면을 담백하게 가득 채우고 있다는 것이다. 연녹색의 싱싱한 옷을 입은 그의 소나무들은 이전의 산(山)작업처럼 여전히 자연의 생명력으로 가득 차 있다.

이충형의 작품에는 시간이 축적되어 있다. 이것은 그의 삶의 흔적들, 삶의 과정들이 그의 작품속에 고스란히 담겨져 있기 때문이다. 이것은 필연적으로 작품에 드러나는 ‘결과’보다는 ‘과정’을 중요시한다는 것을 의미한다. 작가는 아크릴이라는 재료가 가지는 빠른 숙성대신 건조가 느린 전통적인 오일(oil)을 고집한다. 조급해하지 않고 오히려 느긋하게 사색하며 그 과정들을 즐기는 것이다. 그는 오래되어 빛바랜 듯한 고화(古畵)에서나 느낄 수 있는 고즈넉한 시간의 맛을 좋아한다. 그의 작품에서도 이런 고즈넉한 시간의 맛이 느껴지는 것은 당연한 일이다. 그의 작품에서 공통적으로 느껴지는 독특한 마티에르와 붓 터치, 스크래치 하나하나는 바로 작가만의 시간의 흔적들을 대변하는 것이고 작품 속에 내재된 깊이의 여운은 바로 이런 시간의 축적과정을 통해 비롯된 것이다. 그의 작품은 시간의 고즈넉함과 자연의 싱싱함과 푸르름, 즉 에너지를 동시에 느낄 수 있는 기쁨을 제공하고 있다.